Optical Machines HOL
(SHIFT)
Optical Machines
Optical Machines crea una impresión auténtica y original, combinando sus creaciones de sonido (paisajes) y efectos visuales. En lugar de adoptar una posición estática con ordenadores portátiles, ellos elijen una configuración abierta que invita al público a su laboratorio como un patio de juegos. Su equipo contiene una variedad oscura de tocadiscos modificados, tramas, lámparas, lentes, cámaras y sintetizadores analógicos para hacer un espectáculo tan hipnótico como fascinante. Optical Machines es un verdadero espectáculo en vivo con imágenes y sonido que se genera sobre el terreno!
Rikkert Brok
Fascinado por la luz y las proyecciones, Rikkert desarrolla proyectores con una visión única de las imágenes en movimiento experimentando con luces, lentes, etc. El equipo es tan importante como las imágenes proyectadas. Por lo tanto Rikkert elige una construcción abierta donde el espectador puede ver el origen de las imágenes. Rikkert estudió en la Interfaculty Image and Sound en La Haya y se graduó en 2002.
Maarten Halmans
Se inicia a principios de los 90's con la música electrónica desarrollando un gran interés por los sintetizadores analógicos. Para poder diseñar sus propios sintetizadores analógicos e interfaces fue a la universidad y obtuvo un título en ingeniería electrónica en 2001. En 2004 fundó una compañía para reparación, modificación y generación personalizada de instrumentos musicales electrónicos, www.artefacts.nl.
www.opticalmachines.nl
www.artefacts.nl |
Stephan Mathieu ALE & Caro Mikalef
Radioland
Stephan Mathieu
Músico y sound artist, vive en Alemania. Trabaja como compositor y performer de su propia música en el campo de la música electroacústica y digital. Durante la última década su música ha sido editada por Discográficas alrededor del mundo (Touch, 12K, Mille Plateaux, Die Schachtel, entre otras) en 30 cds y vinilos, entre trabajos propios y colaboraciones junto a Akira Rabelais, Douglas Benford, Ekkehard Ehlers, Janek Schaefer, John Hudak and Taylor Deupree. Desde 1998 ha creado Audio Instalaciones para galerías y museos y presentado sus trabajos en festivales en Europa, Scandinavia, America del Norte y América del Sur.
Caro Mikalef
Artista y diseñadora gráfica con base en Buenos Aires. Realiza proyectos artísticos que mezclan poesía, fotografía, sonido y música. Creadora del estudio de diseño Cabina, junto a Coni Luna. Presentó junto a Stephan Mathieu la instalación Constellations, en Sónar 2010 -Barcelona-, Centro de Arte Contemporáneo de Caja de Burgos en España, Madeira Dig 2010 Festival for Digital Music & Art en Portugal y Digital Berlín en Alemania. Sus trabajos literarios fueron publicados en Suscripción (Edición de poesía y fotografía), Antología Outsider y Las Afinidades Electivas. Algunas muestras: Arquitectura Emocional en Mo porqué los cuadros se cuelgan, Corazón Alaska, Instalación junto a Coni Luna en Oleana_Arte, DJ set para Motor Emocional en Mite.
www.bitsteam.de
www.place2playv2.wordpress.com |
Diego Vainer | Fantasías animadas + Mariela Bond + Bruno Giudice
Diego Vainer
Iniciado dentro del ámbito de la música académica, incursionó en distintas formas de composición, producción e interpretación musical dentro del ámbito de rock. Desde 1993 se dedica al trabajo musical basado en medios electrónicos a partir del cual creó Fantasías Animadas, proyecto con el que identifica sus composiciones y presentaciones en nuestro país y en el exterior. Editó cuatro discos de composiciones electrónicas hasta la fecha. Produjo artisticamente proyectos discográficos de El Otro Yo, La Portuaria y Rosario Bléfari, asi como tambien colaboró con Daniel Melero en su disco Piano y con Gustavo Santaolalla para su proyecto Bajofondo Tango Club.
Extendió su investigación musical y sonora en distintos ámbitos. La casa de Bernarda Alba (Dirección: Vivi Tellas. Teatro General San Martin). Un Cuartito (Diego Starosta. Teatro General San Martín). Yo soy mi propia mujer (con Julio Chávez. Dirección: Agustin Alezzo, Multiteatro Bs.As.) en Teatro. Todos Contentos, Hermosura y Patito Feo (El Descueve). Corazón Idiota (Dirección: Ana Frenkel, Carlos Casella y Dani Cúparo con Carla Peterson y Griselda Siciliani. Paseo La Plaza. Nominado para los Premios ACE a Mejor Música Original) en Danza-teatro y Los guantes mágicos de Martín Rejtman y Pueblo chico de Fernán Rudnik en Cine.
Entre sus Intervenciones sonoro-musicales se destacan RECOVAR (Intervención de Luz y Sonido del Cabildo. Noche de los Museos 2006). LÍNEA AZUL (Intervención de Luz y Sonido en Subterraneos de Bs.As, Proyecto Cruce. VI Festival Internacional de Buenos Aires 2007).
Mariela Bond
Vive y trabaja en Buenos Aires. Estudió Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires. Trabajó en cine, publicidad y televisión. Dirigió y realizó más de 20 videoclips de bandas de rock&pop de la Argentina y Latinoamérica: Miranda!, Baccarat, Djs Pareja, Dani Umpi, Ahora, Leo García. Es la directora y realizadora de ZZK TV.
Su obra ha sido exhibida en Bienal de Arte de las Americas de Denver (julio 2010), Bienal de San Pablo (septiembre 2010), PANORAMICA Fundación Telefónica (febrero 2009), Centro Cultural Recoleta (agosto 2008), Tufts University, Boston (enero 2008), PROA (octubre 2007. curador Sergio Avello), Noche de los Museos, Espacio Fundación Telefónica (noviembre 2006, 2007 y 2008) y Bienal de Tandil (febrero 2005).
Bruno Giudice (Mendoza)
Comenzó su carrera artística como tecladista en el año 1985, siendo integrante de distintas bandas locales emergentes, luego se dedicó a la producción de shows y dirección de discotecas. En 1997 se radicó en Buenos Aires realizó su primer trabajo de música electrónica "microhouse" editado en formato CD de modo independiente, el cual dio a conocer en sus presentaciones como DJ en diversos clubes de distintas ciudades de Argentina, Chile y Brasil.
Al poco tiempo de comenzar su carrera de realizador en video y televisión comenzó a incursionar en la operación y diseños de puestas de iluminación para shows, discotecas y festivales. Actualmente se encarga de idear las puestas lumínicas de bandas porteñas como Tremor, LSDAnderson, Isla de los Estados, Rosal, Bicicletas, Banda de Turistas, Terraplén, entre otros. También realizó trabajos de iluminación para artistas internacionales, entre los que se destacan: Paul Oakenfold, Carl Cox, Benjamín Biolay, Jonathan Richman, Joanna Newsom. Entre 2006 y 2009 fue el responsable de la realización de ambientación de los Festivales MUTEK AR, donde participaron numerosos artistas de la escena musical electrónica como Akufen, Cabanne, Mathias Kaden, Flavius, Boeing y Gustavo Lamas, entre otros. Fue el encargado de las puestas y climas lumínicos de las fiestas COMPASS. www.myspace.com/brunogiudice
www.myspace.com/brunogiudice
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Colectivo +0 ESP
+0 Live
Asociación cultural independiente de artistas digitales, con base en la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria (Islas Canarias, ESP), que trabajan para la difusión del arte actual, organizando conciertos, eventos de arte digital (exposiciones, conferencias, etc) y dirigiendo dos net-label (+0LAB y Nulogic). Desde su creación, en julio de 2001, el colectivo ha organizado muchos eventos a través de la autogestión y colaboración de diferentes entidades públicas y privadas, por donde han pasado más de 40 artistas internacionales y un sin fin de artistas canarios. Entre los proyectos más significativos que desarrolla el colectivo están el Próximos LP (5 ediciones) festival de música electrónica donde han actuado músicos como Kim Cascone, Pole o Thomas Brikmann y +VIDEO (2 ediciones) exposición de video celebrada en el CAAM (Centro Atlántico de Arte Moderno).
LB^LC
Duo de música electrónica formado por Juan M. Hernández León y Raúl Quintana La Capria. Su afición a trabajar mezclando texturas de sonidos digitales con analógicos, de fluidos corporales y atmosféricos, les lleva a moverse por el minimal techno, unas veces experimental e hipnótico y otras mas bailable. Destacan sus actuaciones en diferentes festivales como el MadeiraDig (Portugal), Störung (Barcelona), Próximos LP (Las Palmas G.C.) o Croma (Tenerife); compartiendo cartel con artistas como Fennesz, Frank Bretschneide, Rechenzentrum, Surtek o Murcof, quien colaboró con un remix para el grupo.
Gvisual (Gregorio Viera)
Artista multidisciplinar con una larga trayectoria, diseñador gráfico y VJ, especializado en vídeo e interactividad multimedia y web. Tinerfeño afincado actualmente en Las Palmas de Gran Canaria, se forma y trabaja en Madrid y Alemania durante varios años. Se destacan sus actuaciones como VJ en festivales como el MadeiraDig (Portugal), Eurocultured (Manchester), Canariasmedifest (Las Palmas G.C.), Costa de Músicas (Lanazarote) o clubes como el Watergate (Berlín), Der Visionaire (Berlín) y Ozio (Dakar).
www.mascero.org
www.gregorioviera.com
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Emisor & Silvia Canosa
Emisor
Alias musical de Leonardo Ramella, basado en composiciones realizadas con instrumentos electronicos y software. En Argentina editó, por el sello Casa del Puente Discos, Formosa (2004), Las Extremidades (2005) , Paranormal (2006), Emisor (2007), CD-Recordable (2008) y Digitalia (2009); participando también en distintos compilados publicados por sellos como Bip-Hop (Francia), Mutek (Canada), BWM (Tailandia), Mille Plateaux (Alemania), Deluxe (USA), Mil Records e Imecamusic (México), Worm (Holanda), Zona de Obras (España), Proa-Rec (Argentina) entre otros. Aquí, además de sus producciones, remixó a Gustavo Cerati en Reversiones, Siempre es hoy (BMG); Babasónicos en Mezclas Infame (Pop Art) y colaboró en la produccion de discos de Victoria Mil, Travesti, Placer y Altocamet.
En vivo interactúa con visuales realizadas por Silvia Canosa. Sus shows pudieron verse en el festival Mutek (Canadá, México y Argentina), Creamfields, Onedotzero Buenos Aires, Ciudad Konex, Centro Cultural Borges, Niceto Club, Bahrein +160, Ultra Bar, Tío Bizarro, etc.
Silvia Canosa
Desde 1999 trabaja como asistente de Alejandro Ros en su estudio, donde se producen trabajos para Luis Alberto Spinetta, Mercedes Sosa, Soda Stereo, Babasónicos, Fito Páez, Julieta Venegas, Albertina Carri, Mondongo, Roberto Jacoby y muchísimos más. Participó en la diagramación de Revista ramona, Suplementos Radar, Las12 y Pagina/30 del diario Página/12 y Big Magazine, entre otros. Ha realizado diseño gráfico y visuales para: Emisor, Los Auténticos Decadentes y Travesti.
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r3nder.net & Bad Boy Orange
Level-4 Biolab
Level-4 Biolab
Level four es una presentación original en formato DJ/VJ.
Un video clip en vivo, donde la narrativa muta con violencia en diferentes escenas y
ambientes sonoros.
El espacio transmuta en campo de batalla, e imágenes y sonidos se entrecruzan.
Composiciones se originan de múltiples formas.
Como una forma diferente de dialogo, las acciones de la música encuentran reflejo y
respuesta tanto en la forma como en el contenido de las proyecciones.
Poniendo los sentidos por sobre la técnica, Level Four funciona creando una fusión entre
la acción de sus ejecutores, y el software solo cumple el papel de interpretar los estímulos
que recibe como input.
r3nder.net (Jose Jimenez)
Autodidacta e investigador de Nuevas Tecnologías nacido en la ciudad de Neuquén.
Crea r3nder.net y funda Estado Lateral Media Lab (www.estadolateral.net) junto con
Enrique Mármora e Iván Ivanoff.
En el año 2008 pone en marcha, junto a Andrea Jimenez y Carlos Urrutia, un Festival
sobre Arte, Nuevas Tendencias y Tecnologías: Tratado de Integración
(www.tratadodeintegracion.cc)
TDI es un festival, forum y presentación que se realiza anualmente en la ciudad de
Neuquén con el objetivo de exhibir un panorama general de las nuevas propuestas
visuales contemporáneas.
En el año 2010 se vuelca de lleno a la producción del festival y la curaduría de obras y
artistas visuales para diferentes eventos.
Moviendose libremente entre el diseño, la tecnología, la investigación y el arte, Jose
Jimenez continua desarrollando proyectos artísticos y comerciales bajo el nombre de
r3nder.
Bad Boy Orange
Pionero del drum & bass en Sudamérica. Como Tim Roth en Perros De La Calle, fue llamado Orange, un bautismo a lo Tarantino que luego se completaría con el prefijo Bad Boy: es que a mediados de los 90´s, infectar las pistas de baile local con las sucias líneas de bajo y los acelerados beats del jungle, no era de "buen chico". Hoy en día continúa su cruzada contra la corriente, manteniendo al público local al día con la vanguardia de los ritmos quebrados y ganando fama internacional por su fiesta de larga data +160 con su constante exhibición de los mejores Djs de la escena. Él ha estado en la cabina del DJ desde los 16 años, y hoy su experiencia está a la vista. Su devoción fiel por el Drum & Bass es una dicha para el género y una bendición para los que habitan su pista de baile.
La Suite +160 ha programado en sus line up, desde sus inicios, a los mejores VJs de la escena local y a sido semillero de la misma hasta el presente, por lo que la presencia de BB Orange en PANORAMICA es una oportunidad de compartir la obra y la visión artística de este destacado DJ con enorme satisfacción.
www.r3nder.net
www.tratadodeintegracion.cc
www.djorange.com
www.mas160.com
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